10 метров ели для деки, или как мы реставрировали старинный рояль
Grand Piano Lab – это минская мастерская по реставрации роялей с историей. В профессиональных руках мастеров инструменты обретают вторую жизнь и вновь радуют окружающих музыкой.
Расскажем подробнее об одной из важнейших частей рояля, которая и издает эти волшебные звуки – о деке. Покажем в деталях, как ее восстанавливают, и подумаем, как сделать деку рояля уникальной.
Расскажем подробнее об одной из важнейших частей рояля, которая и издает эти волшебные звуки – о деке. Покажем в деталях, как ее восстанавливают, и подумаем, как сделать деку рояля уникальной.
Blüthner, 1894 год
Что такое дека и зачем она роялю?
Дека представляет собой резонансный щит, сделанный из специальной акустической древесины, которая усиливает звук струн. Дека становится своеобразной мембраной, по поверхности которой колебания струн распространяются в окружающем пространстве, наполняя его мелодиями.
Чтобы звук, отражающийся от площади деки, был более глубоким и объемным, она должна находиться в напряжении. Как это достигается? Сама дека имеет выгнутую форму благодаря рипкам – жестким рейкам специальной формы из резонансной ели – которые ее удерживают в таком положении. Именно за счет такого давления дека и становится восприимчивой к звуковым волнам. При этом струны расположены на такой высоте, чтобы они плотно прилегали через штеги к деке. Так получается хороший контакт струн с декой, а значит и хороший звук.
Резонансная дека есть во многих музыкальных инструментах. Она в том числе отвечает за звуковые характеристики рояля, поэтому реставрации этой части инструмента в нашей мастерской уделяют большое внимание.
Про нашу коллекцию музыкальных инструментов и команду мастерской можно подробнее почитать в предыдущей статье.
Чтобы звук, отражающийся от площади деки, был более глубоким и объемным, она должна находиться в напряжении. Как это достигается? Сама дека имеет выгнутую форму благодаря рипкам – жестким рейкам специальной формы из резонансной ели – которые ее удерживают в таком положении. Именно за счет такого давления дека и становится восприимчивой к звуковым волнам. При этом струны расположены на такой высоте, чтобы они плотно прилегали через штеги к деке. Так получается хороший контакт струн с декой, а значит и хороший звук.
Резонансная дека есть во многих музыкальных инструментах. Она в том числе отвечает за звуковые характеристики рояля, поэтому реставрации этой части инструмента в нашей мастерской уделяют большое внимание.
Про нашу коллекцию музыкальных инструментов и команду мастерской можно подробнее почитать в предыдущей статье.
Дека рояля
Ремонт начинается с диагностики и определения степени повреждений, что позволяет выбрать наиболее подходящий метод. Наши мастера проводят визуальный осмотр, проверяют расклейки с помощью щупов. Самые распространенные проблемы с декой у старинных инструментов – это трещины, просадка купола, расклейки либо слабые клеевые соединения.
Чтобы защитить все поверхности, перед началом работ корпус оклеивается защитными материалами.
Чтобы защитить все поверхности, перед началом работ корпус оклеивается защитными материалами.
Стамески или фрезер?
После этого начинается самый ответственный и кропотливый этап – собственно ремонт. Мастера проклеивают рипки, используя несколько видов струбцин и опор. Далее берутся за трещины: устанавливают под декой подпорки (чтобы сохранить ее форму купола) и расшивают трещины стамесками вручную или специальным фрезером. Работа с каждым повреждением индивидуальна, метод выбирается в зависимости от его места расположения и удобства работы. Далее в трещины вклеивают специально подогнанные под нее рейки. Рейки из акустической древесины мы покупаем в Германии или изготавливаем самостоятельно, для чего также закупаем древесину.
Вклейка реек в деку
Для более плотной фиксации реек сразу после вклейки используются распорные струбцины. Обычно мастера не ставят их сразу много, чтобы не передавить деку. Поэтому работа над трещинами требует терпения и последовательности действий.
Распорные струбцины
Когда все трещины проклеены, подпорки снимаются и мы можем проверить, какую форму приобрел купол деки. Выступающие части реек срезаются, скребками удаляется старый шеллак и вся поверхность шлифуется – это подготовка к финальному этапу.
Зачистка поверхности деки
Глянец поверхности деки придает шеллак, которым ее и покрывают. Много тонких слоев оттеняют глубину цвета дерева, а также становятся холстом для кастомной росписи, которую делает художница.
Покрытие шеллаком
Наши мастера используют как классические, так и современные технологии ремонта. Важно учитывать, что, помимо получения знаний из учебников по реставрации роялей, команда Grand Piano Lab посещает тематические семинары и обменивается опытом в сообществе реставраторов. Такой гибкий и современный подход позволяет сохранить самобытность инструмента и вдохнуть в него новую жизнь.
Алмаз нашей коллекции и вместе с тем самый старинный рояль в ней – Blüthner 1894 года. Для ремонта его деки понадобилось около 10 метров реек из качественной резонансной ели, которые покупали на родине рояля в Германии. После всех ремонтных работ деку покрыли шеллаком Borma (Италия).
Алмаз нашей коллекции и вместе с тем самый старинный рояль в ней – Blüthner 1894 года. Для ремонта его деки понадобилось около 10 метров реек из качественной резонансной ели, которые покупали на родине рояля в Германии. После всех ремонтных работ деку покрыли шеллаком Borma (Италия).
“
Мы тщательно отремонтировали деку, уделили внимание каждой трещине, затем покрыли ее шеллаком. Мы восстановили, а не заменили деку, потому что очень хотели сохранить аутентичность рояля. То, что мы сделали, однозначно улучшило характеристики инструмента. Сейчас рояль по технической части не уступает новому”.
Blüthner, 1894 год
Кастомная роспись деки – наше ноу-хау
В коллекции мастерской Grand Piano Lab более десятка старинных роялей XIX-XX века от известных производителей - Blüthner, Steinweg, August Forster, Bechstein и др.
Реставрация роялей в нашей мастерской – это не просто процесс восстановления инструментов, но проект о музыке и искусстве. Так как роялей в коллекции уже много, и все пройдут через умелые руки наших мастеров, хотелось сделать их частью одной общей истории, наделить большей ценностью. Появилась идея сделать серию кастомных роялей, посвященную известным пианистам и композиторам.
Сейчас уже два рояля из нашей коллекции полностью расписаны и кастомизированы. Теперь у них, с виду классических музыкальных инструментов, внутри под крышкой можно найти настоящие художественные произведения.
Сейчас уже два рояля из нашей коллекции полностью расписаны и кастомизированы. Теперь у них, с виду классических музыкальных инструментов, внутри под крышкой можно найти настоящие художественные произведения.
Мы выбираем героя росписи в зависимости от его вклада в музыкальную историю и характера инструмента. Каждый выбранный исполнитель привнес в мир музыки что-то новое и идейно сочетается с конкретным роялем.
“
Создание эскиза к росписи – это самый длительный этап. Это исследование истории и жизни музыканта, поиск образов, их интерпретаций, поиск композиции, силовых линий и выразительности изображения”.
На крышке рояля Blüthner 1894 года нанесен портрет канадского пианиста, органиста, композитора Гленна Гульда. Он известен своими интерпретациями музыки Баха, представителя одного из первых стилей в музыке – барокко и гения эпохи.
Роспись крышки Blüthner, 1894 года
Странная, но вместе с тем выдающаяся техника “Гольдберг-вариаций” музыкальной произведений Баха известна своей виртуозностью и четким туше в сочетании с быстрым темпом. Исполнение полифонических композиций барокко было для Гульда духовным и интеллектуальным поиском, он зачастую предлагал различные трактовки одного и того же музыкального материала.
“
I believe that the justification of art is the internal combustion it ignites in the hearts of men and not its shallow, externalized, public manifestations”.
Перевод: “Я считаю, что оправдание искусства – это внутреннее сгорание, которое оно зажигает в сердцах людей, а не его поверхностные, внешние, публичные проявления”.
Перевод: “Я считаю, что оправдание искусства – это внутреннее сгорание, которое оно зажигает в сердцах людей, а не его поверхностные, внешние, публичные проявления”.
На деке этого рояля художница также нанесла рисунок, опираясь на уникальный стиль пианиста, который проявлялся в интеллектуальной глубине интерпретаций, особых темповых и динамических решениях.
“Я изобразила одну из стихий – дождь. Музыка Гленна Гульда иногда сравнивается с каплями дождя, падающими в воду, из-за её кристальной четкости и точности. Как капли, его игра обладает особым ритмом, который может быть искусно пронизан тишиной и паузами, как в ритме падающих капель”, – рассказывает художник-иллюстратор Анна Редько.
“Я изобразила одну из стихий – дождь. Музыка Гленна Гульда иногда сравнивается с каплями дождя, падающими в воду, из-за её кристальной четкости и точности. Как капли, его игра обладает особым ритмом, который может быть искусно пронизан тишиной и паузами, как в ритме падающих капель”, – рассказывает художник-иллюстратор Анна Редько.
Роспись деки Blüthner, 1894 год
На нашем фотоколлаже можно проследить все этапы работы с этим элементом росписи. Оцениваем повреждение, снимаем скребком старый лак, шлифуем и покрываем шеллаком поверхность, наносим рисунок и снова покрываем его специальным составом.
Роспись рояля Blüthner 1907 года – портрет советского и российского пианиста Святослава Рихтера. Рояль обладает достаточно мощным звучанием и соответствует стилю игры академической музыки Рихтера, которому в исполнении присуща монументальная мощь звукового образа. Он один из крупнейших пианистов ХХ века, чья виртуозная техника сочетается с глубиной музыкальных интерпретаций, а также обладатель бесчисленного количества премий и наград, в том числе “Грэмми” за Второй фортепианный концерт Брамса.
“
Выбрали несколько фраз и выражений. Я скомпоновала слова таким образом, чтобы они сплетались друг в друга и образовывали целостное впечатление, учитывая сложную форму деки рояля. В центре этой композиции поместила фигуру самого Святослава Рихтера, взяв за основу фото его прогулки по Парижу с первых гастролей во Франции в октябре 1961 года. Францию и Италию он называл своей духовной родиной”.
Роспись деки Blüthner, 1907 года
Но роспись роялей имеет не только креативную составляющую, но и техническую. Перед нанесением рисунка готовится базовая поверхность, а после росписи поверхность деки покрывается в несколько этапов полиэфирным лаком – это позволяет сохранить краски максимально долго.
Процесс росписи деки
Сам рисунок создается художественными акриловыми красками в авторской технике: сочетание графических линий с послойным лессировочным нанесением краски. Нанесение полупрозрачных оттенков поверх основных позволяет получить более глубокий насыщенный цвет.
В каждом рисунке художница использует флюоресцентные краски, которые придают рисунку особенное свечение в лучах специальной лампы.
В каждом рисунке художница использует флюоресцентные краски, которые придают рисунку особенное свечение в лучах специальной лампы.
Ремонт и кастомизация деки – это очень важный, но лишь один из многих этапов реставрации роялей в Grand Piano Lab. Наши мастера, как врачи, реанимируют старинные рояли, чтобы они нашли новых владельцев и продолжили дарить музыку.
КОНТАКТЫ
(03)
СВЯЗАТЬСЯ С НАМИ